故事还要从几年前说起……

1986年 出生的伊光旭，学生时代就向来喜欢看财经类杂志、人物传记，也会经常关注国外动态。“你当时并不知道广泛涉猎的益处，但在以后的日子里，这些知识全都在不觉间得到了应用。”——伊光旭当 Twitter 诞生时，他发现这款产品在国外的发展惊人，便琢磨着 “站在巨人的肩膀上” 去做一些事情。所以，2009年 国内的对标产品微博出现时，已做好充足准备的伊光旭就第一时间投身进了微博阵营。

“冷笑话精选” 就这样应运而生。

“早期的市场需要跑马圈地，所以一定不能局限于眼前的事情”，除了 “冷笑话精选”，伊光旭开始 “矩阵” 运营其他账号，像后来出现的 “星座秘语”“精彩语录”“生活小智慧”“美食工场” 等。

如果故事顺利，伊光旭只需坐等着自己的粉丝增长，可偏偏好事多磨，伊光旭出现了财务危机。他开始借钱，并且拆东墙补西墙的还债，最后竟欠下了 10 多万的外债。

此时这个年轻人已然穷困潦倒，但他本人只用 “咬牙坚持” 来形容那段惨淡经历。

就这样，故事到了 2010年5月，“冷笑话精选” 在新浪微博的粉丝量突破了 10 万，引起了著名天使投资人蔡文胜的注意，于是蔡文胜给伊光旭订了一张南京到厦门的机票。不管是初中辍学的蔡文胜对退学创业的伊光旭的经历产生了共鸣，还是被眼前这位年轻人的敏捷思维所说服，蔡文胜在当天就完成了对伊光旭的 100 万元的天使轮投资。“价值观取决于自己对市场的判断。这笔钱，应该用来找更多的人，而不是默默揣自己兜里。”——伊光旭交谈之间发现，伊光旭很重视人才这件事情。包括之后的上市，他每次吸金的一个大的用途就是去找人，找合适的人，找志同道合的人。

就这样手头不拮据的他组建了自己的团队，粉丝也持续增长。

日子一天天过着，镜头到了 2012年-2013年。终于，“收割的时候到了!” 本以为故事会这样步入尾声，但时代却步入了另一个转折点——微信公众号出现。“生存结构会限制一个人的发展。”——伊光旭微信公众号刚出现那会，微博还正在风口上，质疑微信封闭的不在少数。能在微博赚到钱的，大多选择安逸的继续捞金，不会耗费精力在一个未来不可预知的平台上。而伊光旭判断微信将是下一个战场。

不得不说，他又瞅准了时机。

能平衡微信、微博跨平台、又做的好的账号很少，像 “同道大叔” 就是一个，但 “同道大叔” 又只有一个账号，暴走漫画微博比微信好，各有各的千秋。整体来说，飞博有一个完整的矩阵，旅游的、电影的、家居的、美食的。

不光是自媒体的广告，伊光旭一直在布局流量变现。像 36 氪此前有报道《淘宝能买到所有零食，但背靠草根微博大号资源的 “零食小喵” 认为进口零食还有可挖》，文中的电商平台 “零食小喵” 正是飞博共创的控股子公司。除此之外，伊光旭表示围绕飞博服务的相关品类，还有一些投资，例如艺术行业有两三家、视频红人也有涉及，具体名称暂不便披露。“新三板就像是一个比微博、微信更牛逼的平台，既然条件达到了，就更没有不去做的理由。”——伊光旭就这样走着，走着，日子到了 2015年12月11日，飞博共创上市了。

此时据披露，飞博共创旗下拥有的微博、微信自媒体账号已经达到 200 多个，共覆盖 1.5 亿粉丝，其中新浪微博粉丝 8356 万，腾讯微博粉丝 3006 万，微信粉丝人数 4000 多万，手机 APP 用户 1127 万。

业界一直有一种认知，说资本方不看好社会化营销。像国内这么多公关公司，上市的也只有蓝色光标等数得过来的几家。这种营销公司、公关公司基本都是抱大客户，利润用来养团队，大客户一走就不剩下什么。所以经常有这样的现象——故事讲不下去了，投资人又不买账，索性上市让散户接盘。

伊光旭认为，部分原因在于 “资本市场是滞后于创业者的”，像小红书、口袋购物一开始的融资状况都不佳。资本市场基于行业的远景去投资，另外往往需要作出一定的业绩，投资方才可能进入，这是他们的决策机制导致的不畅通。但本身这个行业来说还是有很多成功案例的，著名财经作家吴晓波开设了 “吴晓波频道”，甚至还大张旗鼓的投了多个垂直行业自媒体，估值早已超 10 亿。“罗辑思维” 凭借 530 万用户微信用户估值 13.2 亿，“暴走漫画” 凭借恶搞无厘头路线估值 2.5 亿美元，“鸟哥笔记” 也刚宣布完成 2000 万人民币的 A 轮融资。

伊光旭强调，飞博上市是为了更好的推进业务，适应这个时代的发展。同时，吸引过来的资金可以用来招揽更多的人才，让内容变的更优质。这也是飞博的一贯思路。另外，飞博共创一直都是一个盈利的公司，所以不存在缺钱上市这种理念。“持续做好的内容，不会接不到广告，只不过让不让你来蹭流量的问题。”——伊光旭像飞博这样的自媒体，营收基本靠原生广告+渠道广告，合作形式是 “公关公司负责搞定客户，飞博负责搞定用户”。如何权衡内容和营销的关系显得很重要，伊光旭习惯 “把眼光放长远”，“内容优先，营销靠边。” 并且，即便是在所有同行都开始买粉丝吸金的时候，他也没有刷过粉儿，因为他坚信内容为王的理念。

但有之前关注冷笑话的用户现在取关了，说内容变水了。对这些质疑声，伊光旭举了一个例子回应:“如果大家看《万万没想到》的用户点评，会有很多人说第二季不如第一季好看，但实则不然，第二季的打磨其实更精细，广告量虽有增加，品质却提高不少。”“视频虽不会完全取代文字，但降低了用户的认知成本，未来会是趋势。”——伊光旭伊光旭很注重内容生产，也不断在思考探索新的方式。例如，现在每出一部新电影，片方都希望上《快乐大本营》宣传一下，那么飞博是否有可能做一款视频节目?用搞笑、调侃的语言去评价、介绍这部电影，甚至做一个类《奇葩说》出来。

飞博之前做的所有事情都是在跑马圈地，所以做出这样一款 IP(Intellectual Property，知识财产)并非难事。至于交易，此前电影的售票都是基于产品的，但基于人格的效率一定会高过产品，飞博可以在视频中加入预售。

在伊光旭看来，IP 是能够降低用户认知成本的一个符号，表现形式是可以重新组合的。例如，用户先去读过金庸的书，再去看电影、电视剧用户的认知成本就会降低，这才是 IP 的核心价值，基于这个核心去组合的要素就是 IP 的表现形式。再例如，Hello Kitty 不做电影，但 IP 授权却做的很牛逼，把 Hello Kitty 的形象附着在另一款商品上，商品的购买效率会大大提升。

把这些认知类比到做一款节目，就是怎么能加快节奏感。很多访谈类节目的节奏都比较慢，让用户在单位时间内提升搞笑程度变成了关键。为什么真人秀比较受观众喜欢?因为它 “是一个模型，而不是一个剧本”，把明星放在一个真实的场景中，把自己淋漓尽致的表现出来。

过去由于流量成本的限制，视频的价值没有得到最好的发挥。人们看文字是用逻辑在接受信息，看视频是直观的接受信息，这也是认知成本的降低。当然视频不会完全取代文字，单从接受度来说，2014年-2015年 是短视频、优质视频的崛起，然而好的内容还是很稀缺的。

伊光旭分享到，光线一开始给电视台做视频自媒体，后来就转型做大电影，就抓了两点——编剧、新导演，就这样做了起来。内容的公司就像华谊兄弟，他们就是在做矩阵，圈了很多明星的工作室，把制片能力攥在手里。

伊光旭透露，未来飞博会把他们投资的红人放在视频里面，结合一些其他资源去做产品。目前，飞博共创在北京、厦门有将近 200 人的团队，其中技术人员 40-50 人，编辑 30-40 人，其他成员分布在 4-5 个项目组，负责具体业务。